【阅读书斋】设计有事吗？书上设计展 3.0 成为你的灵感打火

如果你正在找寻专题的灵感、正困在设计团团迷雾里，一定要看看《书上设计展3.0：设计有事吗》。本书以「议题式」分类介绍，重新省思设计的根本—为何而设计？作品的介绍提纲挈领，并有製作过程中遇到的困难及解套，最后并分享展览后作品现况。

包含「ㄇㄞ、点子人气赏」及「新一代后浪赏」评选作品，网罗了 40 来组跨领域的设计佳作。除了新锐设计的作品，更有来自业界名人的观点，像是彭星凯和廖小子等人，及学长姐的毕业近况，藉由他们来自现场的言谈，贴近真实的直击设计实况。

【作品简介】

〈食悟链〉-食物与生活的互动，集成食事的总和

食悟链：3D 列印食物罐头。（图 / 尼普利提供）

生态的循环连结物种之间的牵绊，食物养育着生命；生命群聚衍生文化；文化累积造就社会，社会共生环境，环境影响食物，不断循环相互连结，从食物的角度出发研究、创造独特的设计美学。

「蛋」，原始的象徵，与各种食物串连，结合成不同的面貌。饮食活动的方式、过程和功能等结构，串起人与食物间的互动。「凤梨」，代表着台湾农产业，透过不同的製作及后加工，进化成不同的样貌。饮食活动中创新、研发，创造出食物美味的不同面貌。「花椰菜」，为共生的形体，聚集成茂盛且生生不息的样貌。因产生共鸣而相聚，不同领域却来自同片土地，形成多元化共生的社会型态。

编辑观点
〈食悟链〉从食物角度出发，让人领悟其与生命、文化、社会…交织融合的影响，所链结起牵一髮动全身、整体的地球环境资源。在人口爆炸、粮食危机隐忧如影随形的现在，没人能置身事外。这个出于学校系所主视觉规画的作品，不单肩负吸引人目光形象大使的责任，更深层在传递资源如何永续发展、引人深思，设计能有的使命感。

－ＤＡＴＡ－
岭东科技大学　视觉传达设计系 Advisor｜郭中元、宋思明；Designer｜王将睿、史东艳、王嘉歆、吴湘婷、黄柔雅、何易达
〈蕨对值〉-蕨类有让您爱惜它的绝对价值

蕨对值：1元钞票正反面。（图 / 尼普利提供）

蕨对值，代表的含义为：纪录及研究台湾稀有保育蕨类以及它们的价值性，台湾拥有六百种以上的原生蕨类，在任何生物难以生存的环境都有机会见到蕨类的足迹，因此台湾又拥有「蕨类王国」的美称。

但正因如此，蕨类开始面对人为破坏及外来物种入侵等问题，造成其数量逐渐稀少化甚至濒临绝种。本专题利用具有历史象徵意义的有价票券－钞票，做视觉上的结合，製成精緻的收藏册。有价票券的正面为蕨类的局部特色结构，背面为保育原由及生长地示意图，以其生长地及数量多寡做币值上的排序，币值越小越珍稀，期许以有价票券的流通性，将保育的观念传承下去。

编辑观点
哇！这是新版钞票吗？随处可见的蕨类，但你可知有些稀有品种正在默默消逝中？钞票，代表了一个国家，素有「蕨类王国」美名的台湾，〈蕨对值〉在许多蕨类面临绝种危机的同时，利用其流通性，结合消失中的蕨类图像，让人在使用当下，唤起对保育蕨类的关注。张张拟真度十足的钞票，其对身处环境的在兹念兹，传递值感无价。

－ＤＡＴＡ－
树德科技大学　视觉传达设计系 Advisor｜杨裕隆；Designer｜吴依穗、林祈、颜妘珊、李洁蓉、谢伊婷
〈点麵〉-视障不是一种身分，而是一种状态

点麵：系列包装外观。（图 / 尼普利提供）

「透过设计让问题被看见，并让设计不只是美观，还有解决问题的能力。」如果要用三个关键字来形容点麵，大概就是「观察、生活、巧思」。点麵这个包装的灵感来自于生活，大家平时都爱吃泡麵，视障人士跟我们也一样经常使用，他们目前对于乾拌麵产品使用上较不方便，于是我们希望回归设计的本质：「发现问题，解决问题。」不是单纯只是做漂亮的包装设计，而是真正能够帮助到视障人士，改善他们的生活，这便成为我们的核心目标，于是我们经过不断研究、测试成为现在的「点麵」。

编辑观点
泡麵—在生活中习以为常的方便，对一群视障同胞却享用不便。〈点麵〉这个作品，将碗体结合点字，利用双层滤水的结构，辅以隔热挡片及便于拿取的半圆碗型，虽是出于考量视障人士，但大众在使用上，亦能增添便利及安全性，是款在无形中融入通用概念的设计，让大家都能更安全的享用泡麵带来的方便与美味。

－ＤＡＴＡ－
正修科技大学　时尚生活创意设计系 Advisor｜赖岳兴、吴守哲；Designer｜梁晋玮、詹郁柔、高羽薇、宋晓其
〈关于那些美好想像〉-美好的想像带给我美好创作

关于那些美好想像。（图 / 尼普利提供）

如果可以，你想要生活在哪里呢？重拾想像接触各种文化资讯，影响了来自于自己所嚮往的环境以及不同的生活习惯，牵动了感性思考，延续了对那片美好的想像。当重新检视自己的生活，那样的不足，而想为周遭最贴近生活的用品来做设计，包包则是能够展现自我风格并且每天需要用到的产品。

造型方向来自于简约的外型，并以金属结合皮革来去做质感以及颜色搭配，以优雅的风格走向一系列的设计，并结合憧憬的冬日巴黎，不管是在咖啡厅、甜点店、和街头的景色，都有着丰富的美感巧思，以其街景中的元素来作为灵感来源，创作过程中也感受到文化的重要性。而系列中的包包，都分别适合不同的场合搭配，想像自己能够在巴黎街头中，骑着单车搭配的后背包，或想像自己在午后来场浪漫约会搭配的侧背包。

编辑观点
乍见这个作品，有一股小女孩的韧性。虽然金工感觉似乎硬挺挺的，但穿插在其中细腻的巧思以及诸如玫瑰等浪漫的细节，让人对这系列包充满更多想像。在每个当下，很重要的就是做自己想要的，如此散发的热度，才能够支持自己突破每一个挑战的关卡。巴黎，你去过了吗？跟着〈关于那些美好想像〉想像一下那属于自己的美好。

－ＤＡＴＡ－
清华大学　艺术与设计学系 Advisor｜江怡莹；Designer｜郭于庭
〈气界〉-传承太鼓的力与美，探讨气与音乐间的关係。

气界。（图 / 尼普利提供）

中国自古身为东方文化的核心，着墨精神性的文化特性与感性的民族直觉思维，在强调物质性与理性逻辑等西方思想为主流的现代，是属相互对比且非常独立又特殊的思考视角。在西方，人对自然是征服的概念，因此一年四季皆可吃到各种人工栽种的水果蔬菜；而东方对于自然是顺应服从的关係，在饮食上讲求节气，甚至因应天灾而发展出黄曆，这也别于强调天文科学的西曆。

我们认为中华文化具备独特的特质与调性，因此希望透过设计将之凸显，进而触碰人内心，产生相较一般工业物质产品以外，更为无形却更有力量的感受，并认知东方文化的价值与潜力。

编辑观点
乍见如藏身在暗房里神秘的力量，静谧沉稳；轰然一击，却震慑于那源于太鼓的力与美，传达出气与音乐交融而出的气势。文化不是一层不变的传统，〈气界〉跳脱以往工业设计的框架，从概念出发的主轴脉络，视觉化抽象的概念，体现中华文化博大精深的厚度。透过青春视角，将传统的意象淬炼成气势磅礡的匠心工艺。

－ＤＡＴＡ－
国立高雄师範大学　工业设计学系 Advisor｜梁朝顺；Designer｜刘露、廖康捷
〈设计瘾〉用心做设计，不要下地狱。

设计瘾：「第一最－最骄傲－死后」被处以「灌爆刑」，将过多的自满榨出。（图 / 尼普利提供）

现代的设计变成一种消费主义的工具，在满足慾望的同时，会不会反而变成设计上瘾、走火入魔的状态？希望大家能跟着〈设计瘾〉从日常思考设计这件事。

根据市场调查归纳出七个设计人会做的事情，整理成「七宗最」，以专属的地狱将罪犯以对自己、他人、环境的影响，分成 A 到 A++ 三种等级做刑罚；「最」是指过度、过当的行为，透过趣味的方式说明做呈现，藉此让设计学生更容易了解设计人应该肩负社会责任的重要性。利用反讽的手法将设计上瘾症状的「七宗最」与七种养生茶结合，就像设计人需要转换好的观点一样，一起茶余饭后谈设计，从日常改变设计思维。

编辑观点
生活在一个 “设计” 的世界里，设计的 “隐” 响力不容小觑，其乘载能载舟覆舟的力量，存在无形中，潜移默化。设计是一种左右感觉的产物，人又深受感觉主导思考与决定，而肩负这感觉的幕后推手—设计人，是否也该思考应有的责任？〈设计瘾〉的插画茶饮系列，提醒设计人沐浴在设计时，别反身陷设计的牢狱，而忘了本心。

－ＤＡＴＡ－
东方设计学院　美术工艺系 Advisor｜方晓玮；Designer｜张云甄、杨净琴
ㄇㄞ、点子人气赏-〈边缘色〉

ㄇㄞ、点子人气赏〈边缘色〉石头粉彩笔触。（图 / 尼普利提供）

从台湾大地色出发，收集来自各个地方的石头，将它们研磨成粉，经过繁複的加工过程，手工製作出纯色、混色的石头粉彩，赋予石头全新的用途与价值。来自各地的石头，拥有各自的质地，绘画出来的笔触也就不同。〈边缘色〉利用石头找到属于这座岛屿的色票系统，记录每颗石头的来源地、海拔、经纬度，以及收集石头与粉彩的製作过程。

麦编的话
属于台湾山、海、溪的色票「边缘色」。2017 新一代设计展的最后一天，也是金点新秀奖颁完奖的隔天，获得视觉传达设计类奖项的「边缘色」依然热情地在展区替大家讲解：「整个将石头变成可以作画的粉彩的过程，都是组员们一步一步实验出来的；呈现在面前的颜色没有加入任何化学色素，完全来自石头本身的颜色。」

－ＤＡＴＡ－
铭传大学　商业设计学系 Advisor｜卓展正、詹杨彬；Designer｜黄于珊、陈欣婷、陈其安、张妍缇
ㄇㄞ、点子 MyDesy
新一代后浪赏-〈Welcome to GYM Town 欢迎来到吉姆小镇〉

新一代后浪赏〈欢迎来到吉姆小镇〉。（图 / 尼普利提供）

工业设计的原则经常是以解决问题为出发点，进而找到一个着力点以自我风格的设计手法切入，再以量产行为进入市场改变消费者的使用习惯，进而建立设计师品牌价值。但进入 21 世纪以来，满足各种需求的物品巨量地被製造，工业设计的蓬勃发展，某种程度上反而限制了新品牌或新锐设计师的表现空间，坦白说这个时代的工业设计师必须找到自己在时代里的定位，而不像过去一般，只要解决了问题就能获得市场的支持。

孙宜君设计师与王安安设计师在他们所设计的作品「Welcome to GYM Town 欢迎来到吉姆小镇」当中，架构出一个独特的世界观（品牌辨识度），盖了一座吉姆小镇，住在小镇的居民在意生活质感，也在乎环境平衡，相信所有为生活物资所需的劳动都可用运动取代，于是小镇以健身房为中心，透过健身器材与生产机器的结合，运动时产生的动力维持小镇机能营运，进而生产物资满足住在这座小镇中的居民生活所需，达成身心与环境的简约平衡。

－　ＤＡＴＡ　－
台湾科技大学 工商业设计系 Designer｜孙宜君、王安安；技术协助｜游家权
设计发浪 Designsurfing
FOUND TAIWAN

FOUND TAIWAN：专访平面设计师 彭星凯（图 / 尼普利提供）

〈包装设计为台湾饮料市场带来新启示—专访平面设计师 彭星凯〉
自从为台湾啤酒设计耶诞节限定的北极熊罐装设计以来，彭星凯俨然成为炙手可热的新一代平面设计师，看似平地一声雷般爆红，但其实彭星凯并非首次为台湾啤酒设计罐装，台啤的水果啤酒系列、果微醺、premium 等瓶罐设计也都是彭星凯的作品。

我将台湾饮料厂牌最近开始对饮料包装设计有感、纷纷将包装设计外包给设计师，归功于因为台啤许多设计结合行销的案例成功。彭星凯却说，「我觉得 2015 年的小鲜肉瓶装奶茶的热潮，可能才是让台湾厂商第一次意识到，原来包装设计可以对销量造成如此直接的影响。」此创意来自日本饮料罐，台湾有店家仿效製作没穿衣服的版本，成功在媒体上夺得众多版面之外，也获得消费市场支持。台湾业主长期以传统思维行销产品，经常在广告上砸大笔行销费用，却忽略构成产品的元素中，最靠近消费者的其实是「包装」。

－ＤＡＴＡ－
Director｜设计发浪 Designsurfing
让我搭一班会爆炸的电车

让我搭一班会爆炸的电车：廖小子的电车难题－随便说好，折损的不是只有自己而已（图 / 尼普利提供）

〈廖小子的电车难题－随便说好，折损的不是只有自己而已〉
Q：你会觉得在作品里加入本土元素，是在实践身为平面设计师的文化责任吗？
A：我觉得这是别人强加在我身上的印象，实际上我一开始并没有这样的意识在里面。一开始做的案子跟现在做的类型差异很大，像是言情小说的封面之类，客户一直狂改稿，希望字可以放很大、颜色很鲜豔、图要修得很沙龙、铺个玫瑰等。我本来觉得很痛苦，但之后就想：既然打不过他那就加入他，要做就要做到自己很满意的地步。久而久之「把字放很大」、「挑战字的装饰性的可能」⋯⋯等等就变成自己的风格。

Q：现在社会上很多人在反省台湾对视觉设计不够重视，许多商家或团体不会特别编列经费去进行。身为平面设计师该如何改变这个现象？
A：设计是一个软专业，我们没办法有会计或医师执照来让我们显得很专业，所以社会对设计开价是一个模糊的概念， 有时甚至不觉得需要费用。但即便如此我也不认为设计师有社会责任要无偿或低价接案。当你这样去帮别人时，等于让对方确认这件事情：对，设计真的是很简单就可以得到的，不需要付出太大代价、努力。这会让设计师背后的专业素养跟绞尽脑汁的思考越来越无法被看见。这样的设计师如果越来越多，对设计圈来说是个很可怕的戕害。你尽到了一时的古道热肠，却无形间贬低自己与设计的价值。设计师有责任要让设计费变得越来越高，使更多的人觉得设计非常有价值，这才是设计圈应该要有的健康成长方向。设计师不是革命家不是救世主，我们其实很单纯就是生意人。

－ＤＡＴＡ－
总召集、设计指导｜海流设计

如果，你想突破现状，重新发现框架之外的世界，《书上设计展3.0》中这群新锐设计师，或许能撩拨自己那未知的潜能。让我们一起，再次发现。
文／尼普利编辑室 企划
内文出自《书上设计展3.0：设计有事吗》